Offer par la Galerie d'art Louise et Reuben-Cohen

mercredi 21 août 2013

Mardi le 20 août: Photographes en herbe /

Aujourd'hui, deux enfants, «G» 5 ans et «S» 6 ans ont participé à l'atelier. Ils ont fait de la photo comme les grands! Une fois les photos imprimées, ils les ont travaillées avec des crayons de couleurs, ce qui a donné des oeuvres mixte-média à la manière de Blake Michel Morin qui expose présentement dans Punctum: sept approces photographiques. D'autres artistes acadiens travaillent d'une façon similaire dont François Gaudet.

Today, two children aged 5 and 6 participated in our workshop. They took pictures like big kids. Once the photos were printed, they coloured over them with coloured pencils, reminiscent of Blake Michel Morin's mixed media piece which is currently on display in our exhibit entitled Punctum: Seven Photographic Practices. Other Acadian artists use a similar methos like François Gaudet.
«G» est excité de faire de l'art! /
"G" is excited to make art

Voici quelques-unes des nombreuses photographies de «G»/
A few of "G"'s many pictures




 On a aussi fait des thaumatropes photo et des virevent /
We also made photo thaumatropes as well as pinwheels

 Voici les résultats finals de «S», complétés avec du crayon de couleur. /
Here is "S"'s completed work



mardi 20 août 2013

Jeudi le 15 août 2013: Quinzou des enfants / Acadian Day!

Jeudi le 15 août était digne de célébrations. On a eu une participation record pour la fête nationnale des acadiens. Des enfants sont arrivés et partis tout au long de l'atelier mais en tout on a eu une bonne vingtaine d'enfants avec leurs parents. Toute ces acadiens miniatures nous ont montré leur savoir faire et leur fierté acadienne en faisant les quelques activités proposées. On a fait des virevents personnalisés aux couleurs de l'acadie et des «patentes à faire du bruit». On a terminé le tout avec un mini tintamarre sur le campus de l'université et dans le Parc Écologique du Millénaire. Pour en connaitre d'avantage sur l'Acadie et l'origine du Tintamarre, vous pouvez suivre le lien proposé. Entre-temps, les enfants pouvaient se faire maquiller et décorer le troitoir avec des craies.
/
Acadian Day is a holiday that takes place on the 15th of August celebrating the French-Canadian sub ethnic group present in the maritimes. It needed it's own special workshop, so that's what we did! We had our highest number of kids yet. We structured this as a "come and go" workshop so some kinds came and left at different times. All in all we had 20 children more or less. These mini acadians showed their pride in these activities. We made acadian coloured pinwheels as well as noisemakers. Our grand finale was a tintamarre along the campus and in the Millenium Ecological Park. To learn more about Acadia and tintamarres check out this link. Between crafts, the children got their face painted and drew with chalk on the sidewalk.


Suzanne aide les enfants à faire des virevents: /
Me and my bad self helping the youngin's make pinwheels


Quelques-uns des maquillages faits par Christine: /
Some of Christine's awesome face paint.





 Quelques-unes des créations éoliennes (remarquez le joli bateau) : /
Some of our pinwheels (check out the Acadian boat in chalk)





Une «patente à faire du bruit» : /
A noise maker, the music sheets were donated from the University's Music Department





Les enfants qui passent à travers l'oeuvre Absorption de l'artiste Francine Larivée à la fin du tintamarre : /
The children going through Francine Larivée's Absorption after the tintamarre


mercredi 14 août 2013

Mardi le 13 août : Dessiner avec la lumière / Drawing with Light

Ce mardi après midi d'activités a été bien chargé! On a fait plusieurs mini activités qui étaient pour la plupart inspirées par le travail photographique de l'artiste Thaddeus Holownia. Dans l'exposition Punctum: sept approches photographiques, il présente une série de photographies de rivières à saumon intitulées Silver Ghosts. Il utilise une approche photographique traditionnelle avec un appareil photo de grand format. Vous pouvez en connaitre plus sur l'artiste et sa technique sur le site suivant: http://www.holownia.com/ . 
/
This Tuesday's workshop was jam packed with activities. We did many smaller activities, mostly inspired by Thaddeus Holownia's work. In our exposition Punctum: Seven Photographic Practices, his piece entitled Silver Ghosts, a series of photographs of salmon rivers, is featured. He uses a very traditional approach to photography by using a very large camera. You can learn more about this artist and his technique by clicking the following link http://www.holownia.com/

Premièrement, les enfants ont découvert les concepts d'espace positifs et négatifs en faisant des Gel Prints. Voici un vidéo qui vous montre comment faire la gélatine. Nous avons utilisé de la gélatine Knox qui a assez bien marché. Nous avons affronté les moustiques pour cueillir des feuilles et des fleurs à l'entrée de la galerie. Ensuite, on a roulé de la peinture noire sur la gélatine et posé les éléments sur le dessus. Avec du papier de construction, on a fait notre première print en la posant délicatement sur le dessus. En enlevant les feuilles de couleur, on a obtenu des images ou l'espace négatif est noir et les formes positives sont de couleur. Idéalement, une fois qu'on enlevait les éléments naturels et qu'on faisait une seconde impression, l'image des fleurs et des feuilles aurait été presque photographique. Cependant, notre papier n'était pas tout à fait assez absorbant pour avoir une impression très nette. Nous avons quand même eu des ouhhh et des Aahhh en retirant chaque feuille de papier.
/
The children learned about the concept of negative and positive spaces while they were making Gel Prints. Here's a video that shows you the gelatin making technique we used. We used Knox gelatin and it worked pretty well. We braved the mosquito storm to pick leaves and flowers from the entry of the gallery. Next, we rolled black paint onto the gelatin and carefully laid our leaves and flowers onto it. Using construction paper, we made our first print by laying it over top. When we removed the coloured construction paper, we acquired an image where the negative space was black and the shapes were in colour. Ideally, once we removed our nature elements and made a second print, the image of the flowers should look almost like a photograph. However the paper we used was not absorbant enough to produce a crisp enough image. Despite all that, we still got some ouuuhs and ahhs when we removed the papers. 


Ensuite, on a exploré le côté un peu scientifique de la photographie et en expérimentant avec la lumière. On a utilisé des feuilles spéciales de la marque Sunprint. Elles permettent de faire des impressions de style photographique avec du soleil et de l'eau qui s'appellent des cyanotypes à cause de la couleur bleue du résultat. En suivant le lien, vous pouvez trouver des instructions et différentes idées de projet. Ce processus peut même être réalisé sur du tissu! Le papier est vendu par le Lawrence Hall of Science de l'université de la Californie, mais on a trouvé du papier semblable sur Amazon.ca. Une fois encore on a dû affronter les moustiques et profiter d'une petite éclaircie dans les gros nuages qui commençaient à se former. Dans un appareil photo analogue, la pellicule photo qui forme le négatif fonctionne d'une façon similaire. Sauf qu'elle est beaucoup plus sensible à la lumière lorsqu'exposée et qu'elle nécessite des produits chimiques pour révéler et fixer l'image négative. Ensuite, il faut transférer cette image négative sur du papier photo pour obtenir l'image finale positive. Habituellement, on utilise un agrandisseur qui permet d'agrandir un négatif de 36mm en une photo beaucoup plus grande. Encore une fois, des produits chimiques sont utilisés pour révéler et fixer l'image. Cette étape doit se faire dans une chambre noire avec une lumière rouge. Avez-vous déjà vu ça dans des films? Thaddeus a, quant à lui, utilisé de la pellicule photo en feuille de grand format et un appareil photo gros comme une valise qui lui ont permis de développer ses négatifs par contact: c’est-à-dire sans agrandissement.
/
After that, we explored the scientific side of photography by experimenting with lights. We used special Sunprint paper that allows you to make photographic like images using sunshine and water. The result is a Cyanotype. By follwoing this link, you will find step by step instructions and activity ideas. It can even be done on fabric! The paper we used came to us from the Lawrence Hall of Science of the Univcerity of California, but we found the same paper on Amazon.ca. Again we had to fight swarms of mosquitos to take advantage of the little sunlight we got that day. In an analog camera, the film used to make a negative works in a similar fashion, except it's way more sensitive to light and chemicals are needed to reveal and fix the negative image before we can look at it. Afterward, the negatives must be enlarged on to photo paper to obtain the final "positive" print. Usually the 36mm negative is blown up to a much bigger size using a enlarger and chemicals. It must be done in a dark room and only a red light wont affect the paper. Have you ever seen this in movies? Thaddeus used large format sheet film to and a camera as big as a suitcase that allowed him to devellop his photos by contact, that means without changing the size with the enlarger.

Voici les Cyanotypes des enfants. /
Here are the kids Sunprints.



Ensuite on a fait des thaumatropes. Vous pouvez suivre le libellé pour en connaitre plus sur cette activité qu'on a fait à plusieurs reprises avec les groupes de garderies. Cette fois-ci, cependant, on a décidé de les faire avec des photographies. On a donc pris deux photographies de chaque enfant pendant qu'il faisait un mouvement. Ensuite, on les a faites imprimées et assemblées de la même façon que nos autres thaumatropes dessinés.
/
We then made thaumatropes. This time we made them with photographs. We took two photographs of each child while they made a movement. Then we printed them and assembled them in the same fashion as our drawn thaumatropes. to see more examples of this activity you can follow the Thaumatrope label .

Voici les deux photos de «Z» et son thaumatrope terminé: /
Here are the two photos of "Z" and her finished thaumatrope:


Les deux photos de «A»: /
"À"'s 2 photos:


Pour terminer, on a fait des petits livres d'art pour rappeler que l'artiste à publier un livre appellé «Silver Ghosts» avec ses photos dedans. Les enfants ont laissé aller leur imagination en faisant des livres originaux. Ici on peut voir «Z» qui travaille sur son livre: /
To finish up, we made small art books as a callback to Thaddeus' book entitled Silver Ghosts. The children used their imagination to make their own art books. Here "Z" is hard at work:

 Ici c'est le livre de «A» qui à choisi une thématique d'Halloween: /
Here's "A"'s Halloween themed book.

 Et là c'est «D» qui nous montre un extrait de son histoire racontée avec des images: /
And here "D" shows us an excerpt of her story told with drawn picture:


 À la semaine prochaine!
Til next time!

vendredi 9 août 2013

Jeudi le 8 août: petite recherche en estampe / printmaking research

Comme on n'a pas de travail d'enfant à montrer ce jeudi après-midi, on vous montre une petite recherche qu'on a faite. Voici donc un avant-gout d'une activité d'estampe qu'on fera la semaine prochaine avec une garderie. On s'est bien amusée et on croit que les enfants auront tous autant de plaisir. Cette activité a été inspirée par le livre Stamp Art de la collection de livres d'activités KLUTZ. On a fait plein de formes géométriques dans de la styromousse (assiettes, contenants de l'épicerie, mousse de bricolage, ect.) On les a coupés, on a tracé des motifs en les gravant avec un crayon à mine et on a assemblé notre matériel de création: des pastels gras, des marqueurs de Bingo, du papier de construction, des ciseaux et de la colle en bâton = des heures et des heures de plaisir pour les petits comme les grands. En plus, les enfants peuvent apprendre un des principes du dessin: ce que tu dessines est fait à partir de formes géométriques!
Because we didn't get any kids Thursday, we did a little stamp making research. Here's a taste of what we'll be doing next week with a adaycare. It was a ton of fun and we think the children will love it. This activity was inspired by a book called Stamp Art which is part of the KLUTZ line of children's activity books. We made lots of geometric shapes using styrofoam cut out of things like plates and grocery store packaging. After cutting them out we engraved patterns into them using a pencil  and got our materials together. Oil pastels, Bingo markers, construction paper, scissors and a glue stick = hours and hours of fun! This activity also helps children learn one of the main principles of drawing, that everything you draw is made of smaller shapes.








Voici quelques unes de nos étampes... /
Here are some of our home made stamps.



Jeudi le 8 août: Unicorn Children Center

Le Unicorn Children Center est revenu pour une deuxième visite de la galerie. Cette fois, on a fait une activité qui explore les concepts de l'abstraction et de l'art conceptuel inspiré par le travail de Mathieu Léger. Après avoir tracé tous les enfants, on leur a fourni des crayons de cire et des marqueurs de bingo pour faire des motifs dans chaque section. La création collective terminée était vibrante et colorée.
/
The Unicorn Children Center came back for a second visit. This time, we explored the world of abstract art, inspired by Mathieu Léger's piece. We gave the children Bingo markers and crayons so they could make patterns in their overlapping silhouettes that we had traced before hand. Their collaborative work of art was colourful and vibrant. 






Mardi le 6 août : sculpture

De la sculpture avec les tout petits cette fois... On a eu des questions de parents, concernant les matériaux qu'on a utilisés pour cette activité. On a utilisé du Plâtre de Paris, mélange à sec, qu'on a mélangé selon la recette: 2 parts de plâtre pour 1 part d'eau. On a utilisé des petits sacs de style Zip-Loc pour moules, mais on peut utiliser toute sorte de contenants: pots de yogourt, berlingots de lait, tubes de papier de toilette, assiette de styromousse... Pour ce qui est des outils de sculpture, on a trouvé ces petits ciseaux de gravure chez Michaels. Les enfants ne devraient pas les utiliser sans supervision et pour plus de sécurité, nous les nettoyons et séchons très méticuleusement entre les utilisations. Ça empêche que les outils rouillent et ça diminue les risques d'infection si on se coupe. 
/
The really little ones got to do the sculpting workshop. We received lots of questions from parents regarding the materials we used. We used Plaster of Paris, mixing it using two parts plaster for one part water. We used small Ziploc style bags for molds but you can use whatever you have lying around the house, like yogourt containers for example. For our carving tools, we used small carving chisels we found at Micheal's. Children should not use these tools without supervision. We wash and dry the tools very meticulously between each use to prevent rust and minimise the risk of infection if a child cuts themselves with one.


 Que fait ce Pawakan? Est-ce un vieux monsieur qui dort avec un livre sur les yeux? Est-ce une personne qui vient de se réveiller avec une tête de cheveux ébouriffés? Est-ce qu'il à besoin d'une brosse à dents? Pour plus d'informations sur cette sculpture et l'artiste Ned Bear, voyez l'entrée du 1er août. /
What is this Pawakan up to? Is it Suzanne's dad sleeping on the hammok with a book over his eyes? Someone who woke up with poofy hair? Does he need a toothbrush? For more info on this sculpture and it's creator, Ned Bear, see our August 1st entry.


Voici les créations de nos apprentis sculpteurs:
«A» a fait cette maquette d'un monde fantastique. /
Here are the creations of the day! "A"'s piece


«Z» a fait cette abstraction digne des oeuvres impressionnistes du XIXe siècle. /



Le castor de Suzanne. /


La création réversible du Papa. /


Abracadabraaaa! Nos sérieux artisans en baguettes magiques ont travaillé des branches à la manière de Paul Griffin. La sculpture que vous pouvez voir derrière les enfants est appelée Sarcophage pour un orme. En recouvrant le tronc avec des clous, l'artiste a fait une sorte de cercueil qui met en évidence la beauté de l'arbre abattu. Pour faire ressortir la magie de leur branche et la transformer en baguette magique, les enfants y ont collé des brillants et des paillettes. C'était un petit moment pour réfléchir à l'importance des arbres dans la ville.
/
Abracadabra! These serious artist crafted some branches as a nod to Paul Griffin's Sarcophage pour un orme, pictured in the background. Paul used nails to make a form fitting "coffin" for this fallen tree. The children glued sequins and craft jewels to their branches to make a magic wand. It was a little moment that made us appreciate our Green Spaces in the city.